Beeldhouwwerk in een modern interieur

Decoratie figuren - een klassieke receptie in het ontwerp van kamers. Er zijn geen beperkingen qua vorm, materiaal of functioneel doel - dit kunnen bureaubladfiguren zijn, grote monumenten en figuren die in de rotsen zijn uitgehouwen. Beelden zijn geen verplicht onderdeel van het decor, maar tot in de negentiende eeuw. inclusief, ze waren aanwezig in alle grote huizen, en in de oudheid waren integrale delen van de gevels van gebouwen. Nieuwe vormen en genres verschenen, productietechnologie was verbeterd. Er zijn drie veelgebruikte manieren om sculpturen te maken. De methode van kunststof betekent het volume verhogen met behulp van een bepaald materiaal. Gebruik hiervoor was of klei. Beeldhouwen snijdt overtollige delen af ​​en draait deze totdat een eindresultaat is verkregen. De basis voor deze methode is steen, hout en andere materialen. Gieten - de infusie van gesmolten brons of een ander metaal of een andere legering in een vooraf voorbereide vorm.

Over sculpturen: geschiedenis en interessante feiten

De eerste beeldjes verschenen in het paleolithicum. Hun vorm had geen symmetrie en duidelijke lijnen. Alles veranderde na het verschijnen van de oude Egyptische beschaving, toen de beeldhouwers een fundamenteel nieuw niveau van vaardigheid bereikten. Grote en kleine menselijke figuren hadden nu verschillende gelaatstrekken, precies in overeenstemming met hun huidige anatomische vorm. Als in de beginperiode beeldhouwers meestal dieren afschilderden, dan gingen de accenten in de oude beschavingen van het moderne Egypte, Griekenland en Italië uiteindelijk over naar het menselijk lichaam. Veel legendes en interessante feiten worden geassocieerd met de beelden. Eerder geloofde men dat de Grieken hun sculpturen niet in verschillende kleuren hebben geschilderd, en alleen recente studies hebben aangetoond dat de kleuren op natuurlijke wijze verdwenen. Historische en politieke veranderingen hebben het behoud van cultureel erfgoed aanzienlijk beïnvloed. De meesten leden aan beeldhouwwerk. Het standbeeld van keizer Marcus Aurelius overleefde alleen vanwege het feit dat hij verward was met Constantijn - een christen door geloof.

    

Artistieke beeldhouwkunst:

  • factuur ontwikkeling;
  • modellering (modelbouw);
  • silhouet ontwikkeling;
  • werk op bulkformulier.


    

Hoe een sculptuur te kiezen

Bij het kiezen van een figuur, wordt de koper geleid door waar het moet worden geplaatst - in een appartement, landhuis of tuin. Voordat u koopt, moet u een specialist zoeken of meer kennis maken met dit soort kunst. Het interieur is voornamelijk gebruikt schildersezel beeldhouwkunst. Het is bedoeld voor nauwkeurig onderzoek, is compatibel met elke omgeving, kan op volledige grootte worden uitgevoerd of worden verkleind. Schildersezelbeeld kan een verborgen betekenis bevatten. Cijfers kunnen de situatie vergemakkelijken, verzadigd met vloeiende lijnen, of andersom - om haar strengheid te vergroten. Want de decoratie van het interieur in een moderne stijl heeft abstracte vormen nodig, geen eenvoudige menselijke figuur. Bustes passen bij het klassieke ontwerp, gemaakt onder de oude tijd. De grootte van de beeldjes wordt gekozen afhankelijk van de afmetingen van de kamer, zodat ze er harmonieus uitzien.

Kies indien mogelijk uit onbreekbare binnenbeelden van slagvaste materialen.

    

We zijn bepaald met het type

Rond zijn die sculpturen die om hun as kunnen worden gelopen. Deze omvatten standbeelden en bustes. Als je een grote kamer wilt versieren, moet je kiezen voor verschillende grote sculpturen, bijvoorbeeld historische bustes. Ze zijn beter geplaatst in de hoeken. Een kamer met een ongewoon ontwerp vereist interessante oplossingen in de vorm van onregelmatig gevormde sculpturen. Ze bevinden zich naar eigen inzicht, bij voorkeur waar er meer vrije ruimte is. Relief sculpturen worden verschillende vormen genoemd, verbonden met een plat oppervlak. Hoogreliëf alleen in grote ruimtes of in de open ruimte. Bas-reliëf is geschikt in kamers van elke grootte. U kunt uw keuze ervoor stoppen als de horizontale oppervlakken in felle kleuren zijn gemaakt. Sculpturale groepen worden ensembles van verschillende beelden genoemd. Ze zullen de gevel van een gebouw of tuin versieren.

    

Volgens het doel van het beeldhouwwerk is onderverdeeld in:

  1. Schildersezel. De meest veelzijdige van alle ondersoorten.
  2. Monumentale en decoratief. Het omvat elementen van decoratie van gebouwen en architecturale complexen.
  3. Monumental. Deze sculpturale objecten zijn onafhankelijke architecturale eenheden.


    

Productiemateriaal

Keramiek beeldjes worden vaak gebruikt in het dagelijks leven. Ze dienen als kleine decoraties voor woonkamers en keukens. Ze zijn hoofdzakelijk gemaakt van porselein. Kristallen beeldjes staan ​​anders - van goedkoop tot duur voor statusdecoratie. Ivoren beeldjes voegen een nobele uitstraling toe aan het interieur. Beelden van rood of zwart hout passen goed bij Afrikaanse en Victoriaanse stijlen. Met metaal kunt u ontwerpideeën implementeren. Metalen sculpturen zijn geschikt voor progressieve stijlen. Papierfiguurtjes zijn de laatste 5-7 jaar erg populair geworden. Als dit materiaal vroeger in Oost-Azië veel werd gebruikt, wordt deze tendens nu in het Westen waargenomen. Steenstandbeelden worden gecombineerd met elke situatie. Gips wordt gebruikt in de rol van zowel basis- als overgangsmateriaal. Dit is een praktische substantie die wordt gebruikt om vormen te creëren die vervolgens kunnen worden herhaald in klei, faience of porselein.

Beelden worden ook gemaakt van:

  • halfedelstenen;
  • glas;
  • Speciale terracotta soorten klei;
  • polymere materialen;
  • gebeeldhouwde plasticine.

    

Verschillende genres

Portretgenre omvat het beeld van specifieke mensen of hun collectieve imago. Ondersoorten zijn zulke portretten als het karakter, de stemming, het type en het karakter. Het mythologische genre is een weergave van mythische gebeurtenissen, voornamelijk over reliëfs. De dagelijkse leiding is gewijd aan het herstel van het openbare en privé-leven van de periode die overeenkomt met de jaren van het leven van de beeldhouwer. Het historische genre is in de eerste plaats een belichaming in sculpturen van echte historische gebeurtenissen, hun directe interpretatie of presentatie door verborgen betekenis. Het symbolische genre wordt gerepresenteerd door werken die worden weergegeven in de vorm van een conventie, die lijkt op een aanduiding, aanduiding of aanduiding van een bepaald idee, beeld of concept. Allegorische sculpturen zijn begiftigd met een artistieke weergave van een bepaald concept in de vorm van een specifiek beeld. Animalistische beeldhouwkunst is een genre waarin dieren centraal staan.


    

De stijl van het interieur en figuren

In Afrikaanse stijl vallen accenten op dierlijke motieven en een verscheidenheid aan patronen. Beelden in dezelfde geest zijn verplichte elementen van een dergelijke omgeving. Het vereist de aanwezigheid van houten figuren. Beelden verzameld uit een groot aantal metalen onderdelen zien er spectaculair uit. Ze komen overeen met de metafysische stroom en de stijl van steampunk. De richting van het hedendaagse staat bekend om zijn vreemde vormen. De meest ongebruikelijke ontwerpbeslissingen en volledige vrijheid van denken zijn de belangrijkste kenmerkende eigenschappen van de figuren in deze stijl. Beelden in de stijl van de avant-garde bestaan ​​uit afgeronde vormen, vloeiende lijnen en overgangen. Etnische gebieden omvatten allerlei soorten ontwerpen en materialen. De belangrijkste historische stijl is de renaissance. Beelden uit deze richting verbeelden mensen en objecten van de natuur. Monumentale sculptuur valt op door zijn grootsheid en grandeur.

Een van de moderne regels voor decoratie zegt dat stijlen kunnen worden gecombineerd en dat de regels kunnen worden doorbroken door nieuwe combinaties te maken.

    

De grootte van de sculpturen en hun plaatsing

Afhankelijk van de grootte van de beeldjes worden geplaatst op de vloer (groot), tafels (kleiner dan de gemiddelde grootte) of planken (klein). Sommige zijn bedoeld voor specifieke plaatsen. Sommige sculpturen kunnen worden gepresenteerd in de vorm van een enkel fragment. Thuis ziet het er vreemd uit; valt samen met het concept van moderne kunst. De woonkamer kan worden ingericht met verschillende grote, in het oog springende beelden. In de slaapkamer is het de moeite waard om een ​​figuur van de oorspronkelijke vorm te plaatsen of een beeldje dat een verliefd stel afschildert. Beelden van kleine, koud gekleurde beelden worden in de keuken geplaatst. In de kinderkamer is het beter om kleine onbreekbare figuren te kopen. Ze moeten op de planken worden geplaatst. De klassieke oplossing is om sculpturen aan beide zijden van de open haard te plaatsen en er reliëf boven te creëren. De figuren moeten veel donkerder of lichter zijn dan het kleurenbereik van de muren. Een combinatie van verschillende materialen is welkom bij het versieren met sculpturen.

Het is niet nodig om sculpturale voorwerpen te verliezen met een handige opstelling van meubels of andere elementen.

    

conclusie

Sculptuur - een klassiek element van het interieur. Een juiste plaatsing van figuren vereist basiskennis van de compatibiliteit van materialen met de stijl waarin de ruimte is gemaakt. Kleine beeldjes zijn het meest universeel: ze zijn geschikt voor de realisatie van historische en moderne trends in design, trekken niet te veel aandacht naar zichzelf, vechten minder vaak, zijn gemakkelijk te gebruiken en kosten minder. Het belangrijkste voordeel van sculpturen gemaakt van halfedelstenen is het kleurengamma. Het beeldje kan door uzelf worden gemaakt. Zonder speciale vaardigheden te hebben, kun je een sculptuur maken van verschillende metalen onderdelen. Maar om een ​​papieren figuur te maken, moet je speciale cursussen volgen. Het beeld in het interieur heeft een universeel doel - de gasten vinden het misschien leuk, het kan een beroep doen op kunstliefhebbers, kinderen interesseren. Dankzij flexibele prijzen is deze voor iedereen beschikbaar.

Bekijk de video: Kunst in huis (Maart 2024).

Laat Een Reactie Achter